He visitado con gran satisfacción la exposición en el Centro Cultural Estación San Martín.
Luego haré un comentario extenso al respecto en este momento voy a subir las imágenes que he ido fotografiando
Continuaré en una segunda entrega y quizás necesite una tercera entrega de imágenes y mis palabras
Por ahora les digo ¡buenas noches!
Rojos como explosiones internas, propensión que
arrastra ocres y bronces hacia las profundidades como si fuerzas laterales le
dieran densidad a una estructural totémica que resiste y muestra su energía
como un poder invencible. La obra toda está llena de miradas propias, no son
espejos del mirar del artista, tampoco del mirar del observador; es el mirar de
la propia vida de la obra que adquiere su independencia de la psique del
pintor, ajena al subconsciente, es como los hijos, llega el momento de la
independencia, vivir per se y así es, se cumplen los ritos, los pasos, tiene su
identidad más es inútil, el ADN delata su vínculo filial.
Presentar la estructura de una obra en sentido
vertical es estar convencido de su trascendencia, su impronta donde lo
broncíneo acuse valores de espacio y de tiempo.
Laura Marello, esta obra me ha hipnotizado, me
hizo preguntas y fui respondiendo
La
excelencia de tus abstractas exige una conversación intensa
Rossi come esplosioni interne, una
tendenza che trascina ocra e bronzi nelle profondità come se forze laterali
dessero densità a una struttura totemica che resiste e ostenta la sua energia
come una forza invincibile. L'intera opera è pervasa da sguardi propri; non
sono specchi dello sguardo dell'artista, né di quello dell'osservatore; è lo
sguardo della vita stessa dell'opera, che acquisisce indipendenza dalla psiche
del pittore, estranea al subconscio. È come un bambino; arriva il momento
dell'indipendenza, di vivere per sé, ed ecco, i riti si compiono, i passi si
compiono, ha la sua identità, eppure è inutile; il DNA tradisce il suo legame
filiale.
Presentare la struttura di un'opera
in verticale significa convincersi della sua trascendenza, della sua impronta
dove il bronzo rivela i valori dello spazio e del tempo.
Laura Marello, quest'opera mi ha
ipnotizzato; mi ha posto delle domande, e io ho risposto. L'eccellenza dei tuoi
abstract richiede una conversazione intensa
Visitar un
museo es ver y palpitar distintas realidades que se fueron sucediendo a través
del espacio y del tiempo y que personas e instituciones atesoran para mostrar
la capacidad creativa de la humanidad así en lo material como en lo espiritual
y enriquecer las distintas generaciones.
Exponer es
mostrar obras o cosas; nuevas, contemporáneas o de distintas etapas del pasado
que tienen la particularidad del “silencio” no obstante nos están comunicando
algo importante. Somos algo, existimo, representamos alma y espíritu de la
fracción del tiempo en que aparecimos en esta dimensión terrenal.
TORNAMBE
Centro de Creación y Museo de Artes Visuales, reúne en una nueva muestra las
obras y palabras de artistas que integran de una u otra manera la esencia de la
institución y está dedicada en exclusivo a honrar la memoria de su última
directora, la Licenciada Fabiana Zito.
El 30 de
octubre de 2024 Fabiana ha emigrado a otra dimensión, hecho doloroso que ha
conmocionado el universo donde se manifestaba su hacer, su vida.
Las obras y
textos presentados, llenos de emoción, expresan con hondura las huellas que ha
dejado en cada uno de ellos y en el conjunto de quienes la conocieron.
LINA DE CUBA Art. Canto y pintura
Caribe, mitos y
leyendas.
Naturaleza exuberante de infinidad de seres y especies, donde el agua- mujer, guía, expande la vida
El pez, el
anzuelo; la selva virgen no peca, ¡vive! Infinitos ojos admiran sin sorpresa,
porque nacer y morir son la misma cosa, un rotar fantástico que no se detiene y
al caer la noche el descanso se transforma en abrazo y la exuberante vida se
multiplica; cada momento, cada instante se inicia un nuevo génesis, una
renovación del paraíso perdido. En los espacios concedidos crece de la mano del
hombre, el verde, la flor, el fruto y las manos con pases mágicos levanta las
cosechas…
Y un amor en lo oculto,
mas en el alma que en la espesura, ordena los sentimientos más puros y se hacen
imagen; una imagen que envuelve el total de la narrativa visual que nos ofrece
Lina a través de minúsculas esencias que distribuye sabiamente en la naturaleza
vegetal, animal, humana.
¡Palpitar las excelentes obras de Lina de Cuba es sentir que existe la esperanza cuando hay amor y templanza!
Antonio
Guzzo - 12 de marzo de 2026
LAURA
MARELLO – MUNDO INTERIOR
La artista
ha necesitado expandirse mas allá de las dos dimensiones y transforma todo en
un juego visual tridimensional donde nos hace mover induciéndonos hacia una
cuarta dimensión para ver cómo funciona el laboratorio de la vida, donde el
otoño deposita la sabiduría de natura y crea los espacios en un submundo increíblemente
eficaz, capaz de generar y regenerar organismos incansablemente creativos y
también nos hace recorrer la superficie para que veamos la magnificencia del
paraíso que hemos heredado y así podemos
compararnos y comprender que todo cuanto aflora en nuestro ser tiene origen en
nuestro interior, en nuestra alma; psique nos construye y aflora en nuestra
personalidad.
Laura
Marello tiene una construcción interior llena de valores tiene sus propios laberintos,
pero ha aprendido a recorrerlos y retornar pues tiene su propio hilo de
Ariatna, entonces cada vez que regresa a la luz nos ofrece en obras excelentes
los descubrimientos y aventuras en esos laberintos de su alma…. Todo lo da, no
guarda nada para sí, el minotauro ha sido vencido una y otra vez
Antonio Guzzo - 2026 02 20
El titulo "Mundo Interior" ha sido agregado por quien escribe; Antonio Guzzo
La oquedad que se esconde y sigue su propio cauce, que intenta superar sus limites, solo consigue mostrar la superficie entre la tupida ramazón de una cuenca que late permanente y da vida a la esperanza vertical de selvas en busca de una libertad como las aves, presurosas de cielo y distancias . Laura no cejas en tu empeño de ascender en busca de superar las fronteras que te ahogan. Nada te ha de detener y la oquedad será solo un recuerdo. .... .. La excelencia es un don y tu la cultivas en cada paso de tu vida ... ... ¡Felicitaciones y felicidades! .
Vuelas en ese
universo que desde la tierra vibra en azul y tú te dignas crear en él
movimientos nuevos, figuras desconocidas que buscamos en lo subjetivo un
engarce con nuestras propias vivencias y necesitamos despegarnos de como vemos
el horizonte y debemos imaginar que somos astronautas y verlo
vertical o inclinado y el amanecer blanco para luego pintarlo dorado.
Aljona, no me
hagas caso, estoy soñando o fabulando....
¡Además,
cualquier universo tendrá siempre las manchas rojas de la locura humana!
¡Una maravillosa obra amiga, impactó de lleno en mi centro!
Antonio Guzzo 2026 01 07
Mariana Toneva
y su arte
La llave
obra magistral realizada en 2015
Con la
sencillez que la caracteriza Mariana Toneva describe conceptos sobre el amor y
la esencia del mismo, la llave del corazón es el mayor tesoro que una persona
puede entregar, pues entrega un amor incondicional sin esperar el recíproco
absoluto.
Cuenta que
lo incondicional da flores y fruto y felicidad y hay un arcoíris que lo ilumina
No vemos la parte inferior, los pies, Pues los caminos del amor son insondables, tal cual no vemos el rostro, la cabeza porque los pensamientos no comprenden fácilmente el término "incondicional" porque dentro de esa entrega surgen incongruencias que provocan dolor, sufrimiento, angustia; no obstante, la paz la alegría de darse entero supera escollos y permite hallar Paz, consuelo; como ese color verde azulado de fondo texturizado suave, sin olas de zozobra
…Quizás, no
sé, el amor tenga algo de felino...
Mariana
Toneva, su obra es excelente y llena de plena naturaleza.
Antonio Guzzo 2026 01 03
Estimada
Svetla
La pintura,
tu pintura es un hecho culminante, no es un vértice, es un proceso mediante el
cual se va llegando a cierta claridad; un espacio como lo es el final de un día
en el cual todo se torna transparente al anochecer. Ese espacio en el cual
cerramos los ojos y retrocedemos a los momentos oscuros del día o del tiempo
pasado donde han quedado miradas cegadas y un mar en movimiento de aguas
profundas donde sentimientos y sensaciones se confunden y solo podemos capturar
aquellos que nos han marcado, aquellos que son el pavimento del camino
recorrido y alguna vez la claridad mostró destellos que se suman a tu espacio
nuevo al final del día.
Nada es
tenue, todo es consistente como lo serán tus nuevos pasos.
Svetla te
saludo y admiro tus obras, intensas y dolorosas, pero superadoras para encarar
los amaneceres.
Скъпа
Светла,
Живописът, твоята живопис, е кулминационно събитие, не връх, а процес, чрез който човек постепенно достига до определена яснота; пространство като края на деня, в което всичко става прозрачно привечер. Онова пространство, в което затваряме очи и се връщаме към тъмните моменти на деня или на отминалото време, където остават заслепени погледи и движещо се море от дълбоки води, където чувствата и усещанията се объркват и можем да уловим само онези, които са ни белязали, онези, които са настилката на изминатия път и където някога яснотата е показвала проблясъци, които добавят към новото ти пространство в края на деня.
Нищо не е
крехко, всичко е последователно, както ще бъдат и новите ти стъпки.
Светла, поздравявам те и се възхищавам на твоите произведения, интензивни и болезнени, но в крайна сметка трансформиращи, подготвящи ни да посрещнем зорите.
©Antonio
Guzzo - 2025 12 07
Ocres, pardos, oscuridad, algo puja por salir de una
interminable profundidad, un empeño en ascender para llegar a un espacio
abierto donde lo oscuro se diluye, mas persiste un esquema de complejidades que
van quedando encerradas, pues en ningún plano de la obra se identifica el
comienzo del hilo del enredo.
Sin embargo las costas donde depositas arena, es una
rada en que el agua de tus pensamientos lava y analiza esa arena tan tuya.
Lentamente la luminosidad, esa que está en el centro,
aparentemente amorfa, se integrará de otra manera a la creación… y yo quedaré
sin palabras
Esta obra es magnifica, tiene un vocabulario exquisito
y aun tiene secretos para mi
©Antonio Guzzo – 18 de septiembre de 2025
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Continúo:
En la orilla de la noche un lobo acecha el cielo, con fauces cerradas, calmo, expectante, no acaba
de comprender como se desplazan los astros y estrellas, tanta belleza y a la
vez la paradoja de sentir temores de monstruos inexistentes.
No, indefectiblemente tomar la escala, subir y hallar
la plena luz que ordene nuestro sentir y razón de ser.
© 19/09/2025
