ANTONIO GUZZO - MI GALERIA VIRTUAL: M. Aminta Henrich Nonone

Bienvenida

El "Arte" es la manifestación física de la sensibilidad, sensualidad e intelectualidad del ser humano en toda actividad individual y social y según sea la intensidad de esa manifestación, la fuerza con que se ejerce, la convicción del o de los individuos que se expresan de una u otra manera, será el resultado obtenido y como ha de ser considerado dicho resultado

En los escalones superiores del "Arte" la genialidad en su afán expresivo concreta una o varias obras propias a las que denominamos "Obras de Arte"

En este espacio no pretendo calificar la obra de los distintos autores, solo intento descifrarlas y comentarlas según mi entender, decodificando el lenguaje desarrollado.

Agradeceré las visitas y también la critica constructiva a este espacio.

¡A todos un abrazo de bienvenida!

LA ABSTRACCIÓN EN ARTE ES LA MÁS ALTA EXPRESIÓN DE LIBERTAD CREATIVA DEL ESPÍRITU A.G.G.

"UN GRITO DE DOLOR NO ES UNA OBRA DE ARTE: PARA QUE EL GRITO SE TRANSFORME EN CANTO, ES NECESARIO QUE EL ARTISTA SE DESPRENDA DE SU DOLOR" Lieonello Venturi

-----------------------------------------------------------------------

"Art" is the physical manifestation of the sensibility, sensuality and intellectuality of the human being in every individual and social activity and depending on the intensity of that manifestation, the force with which it is exercised, the conviction of the individual or individuals who express themselves In one way or another, will be the result obtained and how that result is to be considered

In the upper steps of the "Art" genius in its concrete expressive eagerness one or several own works that we call "Works of Art"

In this space I do not intend to qualify the work of the different authors, I only try to decipher them and comment them according to my understanding, decoding the developed language.

I appreciate the visits and also the constructive criticism of this space.

Welcome to everyone!

ABSTRACTION IN ART IS THE HIGHEST EXPRESSION OF CREATIVE LIBERTY OF THE SPIRIT A.G.G.

"A CRY OF PAIN IS NOT A WORK OF ART: FOR THE SCREAM TO BE TRANSFORMED IN SINGING, IT IS NECESSARY THAT THE ARTIST IS DESTROYED OF HIS PAIN" Lieonello Venturi

EVERY WORK YOU VISIT, OBSERVE, NEED YOUR COMMENT, EXPRESS YOUR FEELING, YOUR THINK

CADA OBRA QUE USTED VISITA,OBSERVA, NECESITA DE SU COMENTARIO, EXPRESE SU SENTIR, SU PENSAR

Mostrando entradas con la etiqueta M. Aminta Henrich Nonone. Mostrar todas las entradas

miércoles, 25 de octubre de 2017

M. Aminta Henrich Nonone - Sin titulo

Sin titulo
"Para encontrarse a si mismo hay que regresar a sus ancestros"

Pintura
Cuero pintado / lienzo

Critica realizada el 24 de Abril del 2009 Valoración: Muy Buena

Decir María Aminta Henrich Nonone es decir Perú, decir ancestros, una sucesión de culturas que se remontan a un tiempo sin tiempo, que se pierde en la bruma y se extiende hasta el presente. Maria Aminta parte en sus obras desde la esencia del ser peruano, desde las líneas de nazca, desde las leyendas, desde la historia, la prehistoria, desde la antropología... ruinas, ciudadelas... restos rupestres y cerámicos, artesanias. Todo ha volcado e irá volcando en sus telas con una visión creativa especial A Maria Aminta le abrieron la ventana para mirar su Perú y ella extendió su mirada y no dejó de mirarlo aún desde la lejana Alemania. Maria Aminta mantiene abierta por si esa ventana y sabe que nunca la ha de cerrar incluso en los trances más difíciles en su devenir. Ella matiza todas sus creaciones con óleos sobre telas, es su fortaleza, su técnica esencial y fundamentalmente pinta, pinta con alma y crea con el corazón.
Aminta, en esta obra de 2007 de nuestra era, que contabilizamos con numeración arábiga, no solo nos muestra la piel de lo ancestral donde ve los orígenes mas cercanos, los precolombinos y los preincaicos sino que entra a navegar en un tiempo de pardos y ocres que intentan ocultar el origen, un tiempo que esta bajo la piel y se aventura en dicha odisea para beber de las esencias de los habitantes de estas tierras que no se dan por vencidos, no desaparecen... están y estarán para siempre donando su sangre a la tierra y a las generaciones que se reproducen en estos amplios dominios del sol ... El matizado, los perfiles, el naciente rojo desde la amazonia, es todo un conjunto que grita desde su interior ¡Perú!
María Aminta mantendrá siempre sus ventanas abiertas para indagar, para ver y mirar para expresar cuan profundo es lo que siente. Por ello a esta obra llamada “Sin titulo” le adjunta el siguiente subtitulo
"Para encontrarse a si mismo hay que regresar a sus ancestros"

http://www.artistasdelatierra.com/Europa/Alemania/Nordrhein-Westfalen/Soest/foto_10125.htm#

http://www.artistasdelatierra.com/criticos/Antonio_Guzzo/critica_39619.htm

sábado, 21 de diciembre de 2013

María Aminta Henrich Nonone

Obra esencialmente dramática donde el componente rojo sufre la ajadura del tiempo y las heridas propias de toda pasión, ocupa un espacio notable y con hilos conductores hace intentos por evitar la inevitable ruptura. La línea que une o unía el componente blanco al rojo quizás fue tenue en un principio mas con el paso del tiempo fue adquiriendo un espesor que no permite transferir sensaciones mutuas como aquellas, ya antiguas, que dieron origen a esta doble estrella.
Es inevitable, el par emotivo está en el centro de la obra, las palabras periféricas luchan por darse una explicación de lo inexplicable manteniéndose el conjunto entre una luz superior de búsqueda, de renovación y las sombras en permanente acecho que aprisionan sin permitirles la mutua libertad.
El pincel de Aminta es capaz de dar belleza hasta a lo increíble; la paleta, sin secretos, habla de un sentir profundo que marca en abstracto aquello que se ahoga en las palabras….
Felicitaciones por esta gran obra Aminta

https://www.facebook.com/photo.php?fbid=10202722210040418&set=a.1082262780834.2014453.1354281809&type=1&theater

La obra necesita su comentario....

domingo, 5 de julio de 2009

M. Aminta Henrich Nonone – A Césc

Titulo- Obra: A Césc
Artista- Aminta
Oleo / tela 2009

Critica realizada el 29 de Mayo del 2009

María Aminta tiene de nuevo los colores en sus manos, intenta reconstruir caminos a pesar que los colores quisieran como escurrírsele entre los dedos, es una nueva etapa que requiere decisión, valor, y sin duda ella tiene esas virtudes, lo manifiesta con el intento de cambio de tonalidades aportando más brillo y desarrollando una nueva abstracción; no para cerrar etapas precedentes si no para encontrarse a sí misma dentro de un espacio lejano y ajeno.
Esta obra dedicada a Césc habla que del fondo gris que tenia, sabe que estrujándolo aparecen los colores y también algunas formas y manchas sugerentes de un íntimo pasado que se irá aplacando poco a poco.

Aminta, estas en camino. Felicitaciones

http://www.artistasdelatierra.com/criticos/Antonio_Guzzo/critica_41663.htm

http://www.artistasdelatierra.com/Europa/Alemania/Nordrhein-Westfalen/Soest/foto_74727.htm

El arte, un fin en si mismo

El arte, un fin en sí mismo - Agnès Heller

Entrevista de Gustavo Santiago

Originalmente en adn*cultura

-Cuando se menciona su nombre, se lo hace por su obra. Pero también surgen alusiones a su vida.

He contado mi vida en un libro publicado en Hungría, en Holanda y en Alemania, cuyo título es Un mono en bicicleta . Cuando tenía trece años estaba enamorada de un chico que tenía quince. Me acompañó a casa, y tuvimos una discusión. Cuando llegamos me dijo: "Qué inteligente que sos, siendo una mujer". Fue como si me dijera: "Sos un mono, pero qué bien andás en bicicleta". Por eso el título del libro, que dice mucho sobre un aspecto de mi vida.
...................................................................................................

.....................................................................................................
-¿En qué medida cree que los acontecimientos que usted vivió están presentes en su trabajo?

La experiencia política, social, personal siempre afecta el trabajo de uno. Pero no del todo. El desarrollo del pensamiento no consiste sólo en transformar las experiencias personales en escritura; las cuestiones filosóficas tienen una lógica propia. Claro que estar vivo es imprescindible para pensar. Por eso me siento afortunada: por estar viva y por poder pensar en los temas que me apasionan.

http://salonkritik.net/10-11/2010/11/el_arte_un_fin_en_si_mismo_agn.php

Autonomia del arte - Lionello Venturi

pp8... Historia de la crítica de arte
Otros aspecto de la autonomía del arte, sobre todo con relación a la ciencia, es el caracter individual de la obra de arte. Apenas una verdad artistica es alcanzada, supera a su autor, no le pertenece más: solo la objetividad cuenta en la ciencia. Una obra de arte supera igualmente a su autor, pero no se desprende nunca de él; su valor no depende ya solamente del resultado objetivo sino de una relación entre lo subjetivo de la creación y la universalidad alcanzada por el arte. El arte existe en el concepto universal de arte y en cada una de las obras de arte, que son una infinidad; no existe en ningun esquema intermedio. por eso se puede conocer una ciencia estudiando un cuerpo de doctrina. Pero solo se conoce un arte en las obras individuales.
L.V.