ANTONIO GUZZO - MI GALERIA VIRTUAL: Pons Tello

Bienvenida

El "Arte" es la manifestación física de la sensibilidad, sensualidad e intelectualidad del ser humano en toda actividad individual y social y según sea la intensidad de esa manifestación, la fuerza con que se ejerce, la convicción del o de los individuos que se expresan de una u otra manera, será el resultado obtenido y como ha de ser considerado dicho resultado

En los escalones superiores del "Arte" la genialidad en su afán expresivo concreta una o varias obras propias a las que denominamos "Obras de Arte"

En este espacio no pretendo calificar la obra de los distintos autores, solo intento descifrarlas y comentarlas según mi entender, decodificando el lenguaje desarrollado.

Agradeceré las visitas y también la critica constructiva a este espacio.

¡A todos un abrazo de bienvenida!

LA ABSTRACCIÓN EN ARTE ES LA MÁS ALTA EXPRESIÓN DE LIBERTAD CREATIVA DEL ESPÍRITU A.G.G.

"UN GRITO DE DOLOR NO ES UNA OBRA DE ARTE: PARA QUE EL GRITO SE TRANSFORME EN CANTO, ES NECESARIO QUE EL ARTISTA SE DESPRENDA DE SU DOLOR" Lieonello Venturi

-----------------------------------------------------------------------

"Art" is the physical manifestation of the sensibility, sensuality and intellectuality of the human being in every individual and social activity and depending on the intensity of that manifestation, the force with which it is exercised, the conviction of the individual or individuals who express themselves In one way or another, will be the result obtained and how that result is to be considered

In the upper steps of the "Art" genius in its concrete expressive eagerness one or several own works that we call "Works of Art"

In this space I do not intend to qualify the work of the different authors, I only try to decipher them and comment them according to my understanding, decoding the developed language.

I appreciate the visits and also the constructive criticism of this space.

Welcome to everyone!

ABSTRACTION IN ART IS THE HIGHEST EXPRESSION OF CREATIVE LIBERTY OF THE SPIRIT A.G.G.

"A CRY OF PAIN IS NOT A WORK OF ART: FOR THE SCREAM TO BE TRANSFORMED IN SINGING, IT IS NECESSARY THAT THE ARTIST IS DESTROYED OF HIS PAIN" Lieonello Venturi

EVERY WORK YOU VISIT, OBSERVE, NEED YOUR COMMENT, EXPRESS YOUR FEELING, YOUR THINK

CADA OBRA QUE USTED VISITA,OBSERVA, NECESITA DE SU COMENTARIO, EXPRESE SU SENTIR, SU PENSAR

viernes, 1 de mayo de 2009

Pons Tello - La porta del cel 09

pintura mixta+ metal
La Puerta del cielo,
Para llegara a ella Isabel Pons Tello asume y resume todas las transformaciones que se van produciendo en lo material y en lo espiritual, las que provocan fisuras, agujeros, espacios, ensenadas, radas y rias, sobre las sombras pero
también se conforman uniones, identidades como lo pueden
ser los claros y los oscuros o el plateado y el ocre...
El metal degradado, carcomido lo conjuga en matices y
sombras para acceder a un cielo incierto, tormentoso que esconde el verdadero en un fondo lejano pero celeste.
En todo este recorrido Pons Tello nos aclara que el mismo
es tan arduo de este lado de la puerta del cielo como tras
ella. Llegar a la puerta no es alcanzar el paraíso, es tan
solo el comienzo del camino. por lo tanto sepamos que
hacer con todas nuestras partes degradadas u oxidadas y
preservar lo esencial para poder pasar.
Felicitaciones Isabel, esta obra es incomparable

http://cid-11f5587afc5709f6.skydrive.live.com/self.aspx/Obra%202009/La%20porta%20del%20cel%2009.jpg?ccr=5093

http://cid-11f5587afc5709f6.skydrive.live.com/albums.aspx

1 comentario:

Patricia Fernández Mirandamayo 01, 2009
La puerta del Cielo es el límite de lo permitido, para llegar a ella se necesita perder todo lo carcomido, limpiar las impurezas.
Despues ...ninguno a regresado para decirlo...
Isabel siempre nos descubre, los paisajes escondidos en el metal.Es excelente.
ResponderEliminar
Respuestas

Añadir comentario

Su comentario es necesario para completar la obra observada... Gracias por su tiempo...

El arte, un fin en si mismo

El arte, un fin en sí mismo - Agnès Heller

Entrevista de Gustavo Santiago

Originalmente en adn*cultura

-Cuando se menciona su nombre, se lo hace por su obra. Pero también surgen alusiones a su vida.

He contado mi vida en un libro publicado en Hungría, en Holanda y en Alemania, cuyo título es Un mono en bicicleta . Cuando tenía trece años estaba enamorada de un chico que tenía quince. Me acompañó a casa, y tuvimos una discusión. Cuando llegamos me dijo: "Qué inteligente que sos, siendo una mujer". Fue como si me dijera: "Sos un mono, pero qué bien andás en bicicleta". Por eso el título del libro, que dice mucho sobre un aspecto de mi vida.
...................................................................................................

.....................................................................................................
-¿En qué medida cree que los acontecimientos que usted vivió están presentes en su trabajo?

La experiencia política, social, personal siempre afecta el trabajo de uno. Pero no del todo. El desarrollo del pensamiento no consiste sólo en transformar las experiencias personales en escritura; las cuestiones filosóficas tienen una lógica propia. Claro que estar vivo es imprescindible para pensar. Por eso me siento afortunada: por estar viva y por poder pensar en los temas que me apasionan.

http://salonkritik.net/10-11/2010/11/el_arte_un_fin_en_si_mismo_agn.php

Autonomia del arte - Lionello Venturi

pp8... Historia de la crítica de arte
Otros aspecto de la autonomía del arte, sobre todo con relación a la ciencia, es el caracter individual de la obra de arte. Apenas una verdad artistica es alcanzada, supera a su autor, no le pertenece más: solo la objetividad cuenta en la ciencia. Una obra de arte supera igualmente a su autor, pero no se desprende nunca de él; su valor no depende ya solamente del resultado objetivo sino de una relación entre lo subjetivo de la creación y la universalidad alcanzada por el arte. El arte existe en el concepto universal de arte y en cada una de las obras de arte, que son una infinidad; no existe en ningun esquema intermedio. por eso se puede conocer una ciencia estudiando un cuerpo de doctrina. Pero solo se conoce un arte en las obras individuales.
L.V.